"Er erträgt Musik nicht mehr, er ist so voll von unausgenützten Geräuschen"
Elias Canetti (aus: DieProvinz des Menschen)

"Musik und Dichtung langweilen mich schon nach kurzer Zeit - denn es ist mir unerträglich, vorherzusehen, über mich ergehen zu lassen, ohne zu antworten - nicht selbst die Initiative zu ergreifen. Ich liebe sie nur in ganz kostbaren Bruchstücken – Modellen"
Paul Valerie (aus: Cahiers)

Natürlich schreibe ich selbst gar kein Tagebuch, dafür bin ich zu ungeduldig. Aber es waren immer die nichtdramatischen Texte und unter diesen besonders die tagebuchartigen Aufzeichnungen, die mich für meine musiktheatralischen Arbeiten und Hörstücke inspiriert haben: die Sudelbücher von Georg Christoph Lichtenberg, das Kongotagebuch Joseph Conrads, die Ausgrabungsberichte von Heinrich Schliemann, die Cahiers von Paul Valerie, ‚das Notizbuch aus dem Kiefernwald‘ von Francis Ponge, 'Walden' von Henry Thoreau und in letzter Zeit sind es die Aufzeichnungen Elias Canettis. Vielleicht liegt der Grund dieser Anziehung in dem, was der französische Schriftsteller Maurice Blanchot bei dieser Textsorte ausmacht:
"Das Tagebuch verwurzelt die Regung zu schreiben in der Zeit, in der Demütigkeit des datierten und durch sein Datum aufbewahrten Alltäglichen [...] es wird unter dem Schutz des Ereignisses gesagt, es gehört den Umständen an, den Zwischenfällen, dem Verkehr der Welt, einer aktiven Gegenwart.
Maurice Blanchot (in: Die wesentliche Einsamkeit)
Bei dieser Aufzeichnungsform reizen mich zwei Aspekte, die einer symphonischen Form, einem großorchestralen Stück zu widersprechen scheinen: die Kürze und Direktheit der persönlichen Notiz und die Perspektive auf das, was Blanchot eine ‚aktive Gegenwart‘ nennt.
Die gespeicherten Klangdokumente (Samples) sind Aufzeichnungen der vergangenen Jahre (1992-2002), von denen einige im Zusammenhang mit meinen Kompositionen und Musiktheater-Arbeiten entstanden sind: in den Proben mit Les Percussions de Strasbourg ("...meme soir.-"), mit Eric Sleichim und dem belgischen Blindman Saxophon Quartett ("Stadt Land Fluss"), mit dem britischen Schlagzeuger Chris Cutler ("Cassiber"), mit der japanischen Shamisen Spielerin Yumiko Tanaka ("Hashirigaki"), mit Musikern des Ensemble Modern ("Schwarz auf Weiss" und "Walden"), mit dem Schauspieler Andre Wilms ("Max Black") u.a.;
"Aus einem Tagebuch" ist nicht mißzuverstehen als direkt lesbares Material oder als spektakuläre Eintragung, sondern als die Beschäftigung mit oft nebensächlichen Geräuschen 'im Namen der Dinge' (Francis Ponge): dem Klang der Speichen eines alten Fahrrads, oder der Spiralfeder eines Stoßdämpfers, eine Murmel in einer Schale, dem unwiederholbaren Rest eines Instrumentalklangs etc. So ist Maschinelles und Organisches gleichermaßen Ausgangspunkt dieser Notierungen. Die eigentliche Herausforderung scheint mir ohnehin in der Form zu liegen: einer großen Anzahl (ca. 15-20) von zum Teil sehr kurzen, und auf den ersten Blick unabhängigen Einzelbildern, die durch ein gleichbleibendes, immer wiederkehrendes Signal voneinander getrennt sind.
H.G. 2003

Of course I never write in a diary myself, I am too impatient for that. Bur it was always the non-dramatic texts and especially the diary-like journals which inspired me to write my music-theater works and audio plays: the Sudelbücher by Georg Christoph Lichtenberg, The Congo Diary by Joseph Conrad, The Excavation Reports by Heinrich Schliemann, Les Cahiers by Paul Valerie, The Notebook of the Pinetree by Francis Ponge, Walden by Henry David Thoreau and lately, notes by Elias Canetti. Maybe this is because of what the French author Maurice Blanchot has observed in this type of text:
"the journal roots the movement of writing in time
in the humbleness of the everyday, dated and preserved by its date…
it is said under the safeguard of the event, it belongs to the affairs,
the incidents, the commerce of the world, to an active present,”
Maurice Blanchot (from: The Essential Solitude)
The two aspects that this form of writing evokes in me are first a symphonic form that seems to contradict with a large orchestral piece and the shortness and boldness of the personal notes and perspectives of what Blanchot called the "active present.”
The sound samples are recordings from the past ten years (1992-2002), some of which came up in the context of my composition and music theater works: in the rehearsals with Les Percussions des Strasbourg ("…meme soir. - ), with Eric Sleichim and the Belgian Blindman Saxophon Quartett ("Stadt Land Fluss”), with the Japanese shamisen player Yumiko Tanaka ("Hashirigaki”), with the British drummer Chris Cutler ("Cassiber”), with musicians of the Ensemble Modern ("Black on White” and "Walden”), with the French actor André Wilms ("Max Black”) among others.
Aus einem Tagebuch in not to be misunderstood as a document, which contains spectacular material or which can be read directly, rather it can be considered as a way to deal with everyday sounds or noises "in the name of things” (Francis Ponge): the sound of the spokes of an old bicycle wheel, or the spring of a shock absorber, a marble in a bowl, the never repeated rests of an instrumental sound, etc.; both machine like and organic material is the starting point of that notation. The actual challenge of the piece seems to be in the form of the composition. There are many (16 to 20) very short individual images, which seem to be independent that are separated from each other by a constantly repeated motive.
H.G. © 2003 Columbia Artists Management LLC
Translation by Elizabeth Ely Torres